Jon Pylypchuk이 유령을 쫓아내다

Aug 23, 2023

로스앤젤레스 — Jon Pylypchuk은 유령에 사로잡혀 있습니다. 아트센터 디자인 대학(ArtCenter College of Design)의 피터 앤 멀린 멀린 갤러리(Peter and Merle Mullin Gallery)에서 열리는 아티스트의 현재 쇼인 I've Got Love for You는 털복숭이 나무들과 베갯잇 유령들의 합창으로 둘러싸인 다임 상점 캠프파이어 세트에 고정되어 있습니다. 카펫 조각으로 만든 태피스트리가 벽에 걸려 있는데, 각 태피스트리에는 운동용 양말로 만든 유령이 눈을 크게 뜨고 외계인 같은 인물을 묘사하고 있습니다. 구멍이 뚫린 청동색 종이 가방은 그의 엉성한 DIY 스타일에 단순하고 세련된 느낌을 더해 일시적이고 덧없는 것을 불멸화시키려는 시도입니다.

죽음은 Pylypchuk의 작업에서 오랫동안 변함없는 주제였지만, 이 최신 프레젠테이션은 그의 삶에서 구체적인 상실과 사랑을 다루고 있습니다. 즉, 아내와의 관계, 그리고 2020년 절친한 친구 Tony Fernandez의 죽음입니다. Pylypchuk은 시각적 예술 작품 외에도 작년에 가슴 아프도록 진지한 로파이 팝송 몇 곡을 작곡했으며, 작은 밴드와 함께 둘러앉아 연주했습니다. 아트센터 개관식에서 캠프파이어를 하고 8월 폐막식에 다시 모닥불을 피울 예정입니다. 그는 지난 3년간 친구의 죽음과 씨름하며 최근 다른 방송에서 그 슬픔을 표현했지만, 지난 30년 동안 하지 않았던 작곡 과정은 일종의 카타르시스를 제공해 그 상실의 무게를 가벼워지게 만들었다. 조금씩.

지난달 쇼가 시작되기 직전에 그는 Hyperallergic에 "이후에 유령을 은퇴시킬 것이라고 생각합니다"라고 말했습니다. "요즘 귀신이 많이 나오네요."

그의 경력 전반에 걸쳐 Pylypchuk의 작업은 죽음, 비참함, 패자, 외톨이, 삶의 취약성과 기이함을 중심으로 진행되었으며 ArtCenter의 상주 작가인 Chris Kraus는 유머와 슬픔, 애절함과 애처로움이 혼합된 방식으로 모든 것을 묘사했습니다. 쇼와 함께 제공되는 에세이에서. 스프레이 폼, 전구, 다양한 일상 용품과 잔해를 사용하여 그의 건축물은 수단의 경제성을 훨씬 뛰어넘는 개성과 특성을 발산합니다. Kraus는 "미디어에 관계없이 Pylypchuk의 사람들은 우리입니다. 감정과 육체의 육중한 묶음으로 여전히 우리를 지원하는 연필처럼 얇은 다리로 세상을 헤쳐 나가고 있습니다. "라고 Kraus는 썼습니다.

"Pylypchuk의 사람들은 우리입니다."만큼이나 그들은 또한 그입니다. 만화 같은 슬랩스틱, 물질적 호기심, 육체적 혐오감과 부드러운 친밀감을 혼합한 슬픈 자루의 자화상입니다. 캐나다 위니펙에서 자란 그는 예술가가 될 생각은 없었습니다. 그는 1990년대 중반 내내 밴드에서 연주하다가 자신이 "그다지 능숙하지 않다"는 것을 깨달았습니다. 그는 매니토바 대학교에서 경제학을 전공한 후 영어를 공부했고, 거의 낙제할 뻔한 후 학사 보호관찰을 받았습니다. 그의 친구인 예술가 Paul Cherwick은 Pylypchuk에게 미술 학교에 다닐 것을 제안했습니다.

Pylypchuk은 당시 “예술이 얼마나 어려울 수 있지?”라고 생각했습니다. "저는 미술에 대한 배경 지식이 없었기 때문에 거기에 어떤 것이 있는지도 몰랐습니다. 규칙이 없었습니다."라고 그는 회상합니다. "내가 모든 일을 잘못하고 있다는 사실을 모르는 것은 매우 해방적이었습니다." 음악으로 그는 록스타가 되는 꿈을 꾸었지만, 시각 예술로 그는 단순히 "아무도 관심을 갖지 않을 것이라고 생각했습니다."

미술 학교에서 그는 Marcel Dzama와 Neil Farber를 포함한 캐나다 예술가 그룹인 Royal Art Lodge에 속하게 되었습니다. 그들은 동지애, 협력, 예술 제작에 대한 불손하고 어둡게 코믹한 접근 방식을 우선시했습니다. 세계적인 예술 중심지에서 멀리 떨어진 그들은 지방적이고 약자로서의 지위를 즐겼습니다.

1997년 졸업 후 그는 UCLA의 MFA 프로그램에 입학했으며, 그곳에서 LA 차이나타운의 젊은 갤러리 클러스터를 중심으로 신흥 예술계에서 동질적인 그룹을 찾았습니다. 그는 1999년 Joel Mesler의 Dianne Preuss Gallery에서 Mr. Banjo라는 이름으로 노래를 연주한 Tony Fernandez를 처음 만났습니다. 그는 완전한 밴드를 구성하고 싶었어요." Pylypchuk이 기억합니다. 그는 베이스에 합류했고 그들은 NY Cedar Tavern의 초창기 Angeleno 버전이었던 지금은 없어진 전설적인 차이나타운 술집인 Hop Louie에서 일주일에 여러 번 연주했습니다.